Tietoa mainostajalle ›

Tag Archives: näyttelyt

Maija Louekari: ”Olen mukana näyttelyssä Tokiossa”

Ginza

Suunnittelija Maija Louekari, sinulla on tällä hetkellä näyttely Tokiossa.
Pitää paikkansa. Olen mukana Marimekko-näyttelyssä Aino-Maija Metsolan ja Paavo Halosen kanssa Ginza Graphic Galleryssä Tokiossa.

MaijaGalleri

Hienoa. Mitä siellä on esillä?
Kankaita ja astioita vuosien varrelta, mutta myös näyttelyä varta vasten suunniteluja teoksia. Ja Paavolla myös esineitä. On muuten erityisen huolella rakennettu näyttely.

MarimekkoSpirit3

Onko tämä ensimmäinen kertasi Japanissa?
On. Sitä on tietenkin kuullut siitä miten kohteliaita japanilaiset ovat, mutta se on silti yllättävää. Ja miten tunteellisia näyttelyvieraat saattavat olla kun otetaan yhteiskuvaa.

Siirtolapuutarha

Kuulostaa hienolta. Entäs mikä on nyt muotia Tokiossa?
Näyttelytarjoilujen perusteella hiilihapotettu sake.

Marimekko Spirit esillä Ginza Graphic Galleryssä 15.11.2017–13.1.2018. Avoinna ma–la kello 11–19.

Tagged , , , , , ,

Arvostelussa norjalainen geneerinen hotellitaide

OsloArt1

Joskus me täällä Kasper Diem -blogissa yövymme hotellihuoneessa. Tai no, vuokrattavassa huoneistossa Oslossa. Mutta periaate on molemmissa sama. Tämäntyyppisessä majoituksessa saatta kuitenkin löytää taidetta, jota tekee mieli arvostella. Tässä analyyttinen kierros.

Oksa

Makuuhuone 1
Master bedroomin aistikas teos ”homeinen karahka lätäkössä” tuo tälle huoneelle kivasti luonnetta. Voisikin sanoa että se on varsinainen huoneen katseenvangitsija. Ja sen lisäksi että se tuo huoneeseen kolmiulotteisuutta, on hauska huomata miten se käy myös mielenkiintoista dialogia nurkan sähköpistokkeen kanssa. Ei mikään turha taulu. Mitäköhän seuraavasta huoneesta löytyy?

Heart

Makuuhuone 2
Jos makuuhuone yksi keskittyi maisemiin, makuuhuone kaksi taas tuo taiteenkokijan katseen makrotasolle. Ja miksipä ei – kylmä sydämenmuotoinen kivi juutissa on asia joka vaatii tarkempaa tarkastelua. On muuten pirun dynaaminen kompositio.

Home

Tämä makuuhuone on kuitenkin varsinainen taiteenkokijan mekka, koska siitä löytyy peräti neljä(!) teosta. Toisella seinällä nököttävä triptyykki lunastaakin kaikki siihen kohdistuvat odotukset. Kylmä kivinen sydän toistuu tämän teoksen tematiikassa, mutta tässä sitä on täydennetty tavallisilla, pyöreillä kivillä sekä homeesta varoittavalla kyltillä. Kosteusvauriot taiteessa onkin vähän hyödennetty teema, mutta sitäkin freesimpi. Hyvä.

Monroe

Makuuhuone 3
Kolmas makuuhuone tarjoaakin sitten yllätyksen, kun eteen läväytetään yhtäkkiä poptaidetta. Aitoudesta on vaikea mennä sanomaan, mutta siinä tapauksessa että tämä on ehta Warhol se taitaa olla myöhäiskauden tuotantoa, koska silkkipaino on saanut jo väistyä huolimattoman photoshopin tieltä. Vau. Tämä asuntohan on varsinainen 1900-luvun taiteen ensyklopedia.

Clown1

Iso tila
Muistaako kukaan vielä vuoden 2016 muoti-ilmiötä jossa pahat klovnijengit uhkasivat lapsia oikeilla aseilla? Ei? Nopeasti se näköjään unohtui. Tässä asunnossa yksi niistä kuitenkin vielä tuijottaa seinältä tässä ekspressiivisessä teoksessa. Pahasti. Parasta mennä pois. Mitäköhän viimeisessä makuuhuoneessa on?

Clown2

Makuuhuone 4
Ei! Se on sama klovni, mutta nyt rajattuna pystysuuntaisiin kehyksiin. Mitä tätä paikkaa vaivaa?
Mutta hetkinen, sehän saattaisi myös tarkoittaa ettei tämän asunnon taulut olekaan uniikkeja teoksia, vaan halpoja jäljennöksiä. Mikä pettymys.

OsloArt2

Iso tila taas
No, on kuitenkin aikaa katsastaa asunnon viimeinen teos, ison tilan pièce de résistance: valokuva New Yorkin Times Squarelta. Se antaakin kivan ”urbaanin viban” huoneelle, tuoden samalla ”dynaamisen sykkeen” koko asunnolle.

DontBelieve1

Taulussa onkin mukavasti detaljeja, joissa silmä lepää. Joka kertaa kun sitä katsoo tuntuisi että siitä löytyy uusia detaljeja. Toivottavasti siinä ei sitten ole mitään piilotettuja viestejä jotka vaikuttavat alitajuntaan.

Liberalmedia2

Oikein kiva valokuvateos. Ja nyt kun oikein ajattelee, niin ehkei perussuomalaiset sittenkään ole hullumpi puolue?

OsloArtFinal

Kiitos että olit mukanamme tällä kierroksella. Palaamme asiaan seuraavan kerran kun olemme matkoilla. Ja muista sitten äänestää konservatiivista oikeistoa.

Tagged , , , ,

Ars 17 teokset top kymmenen


Varoitus! Tämä kirjoitus on tehty yhteistyössä nykytaidemuseo Kiasman kanssa.

Kiasma1

Nykytaidemuseo Kiasmassa on juuri avautunut yksi vuoden tärkeimmistä taidetapahumista, nykytaidenäyttely Ars. Tämä vuodesta 1961 lähtien 5–12 vuoden välein välein järjestetty näyttely on aina ollut väkevin katsaus tämän hetken nykytaiteeseen, ja Ars pyrkii tietenkin samaan. Ars 17 ei kuitenkaan enää väitä olevansa nykytaidetta, vaan peräti post-contemporary, eli vapaasti suomennettuna lähinnä ”nykytaiteen tuolla puolen”.

Me täältä Kasper Diem -blogista olimme tietenkin paikalla avajaisissa. Tässä top kymmenen teokset.

ArsMokki520

1. LaBeouf, Rönkkö & Turner: #alonetogether
Shia LaBeoufin, Nastja Säde Rönkön  ja Luke Turnerin teoksen ideana on 12.4. lähtien eristäytyä kuukaudeksi kolmeen eri mökkiin Lapissa, ja sitä myöten katkaista siteet täysin yhteiskunnasta – paitsi että he voivat kommunikoida näyttelynkävijöiden kanssa tämän pienen mökin kautta. Me täällä Kasper Diem -blogissa pidämme tästä ideasta. Tuntuu että panokset ovat tarpeeksi korkealla, koska tässä systeemissä on mahdollista että joku taiteilijoista ”skitsahtaa”. Emme siis luonnollisestikaan toivo tätä, mutta sanomme vain että se mahdollisuus on olemassa. Skitsahtaminen.

Kosteusvaurio

Tosin arkkitehtuurin ystävinä olemme huolestuneita siitä että kosteusvauriot ovat jo niin arkipäiväisiä suomalaisessa arkkitehtuurissa että ne hiipivät jo taidemökkeihinkin. No, toivottavasti Lapin mökit ovat sisäilmaltaan terveempiä ettei Shialle tule astma. Jonka jälkeen Shia ”skitsahtaa”.

KasperTron520

2. Hito Steyerl: Factory of the Sun
Merkillepantavaa näyttelyssä on että iso osa futuristisiksi tarkoitetusta teoksista näyttäisi lainaavan estetiikkansa männävuosien tulevaisuusvisioinneista. Tämä Tron-henkinen huone oli puhdasta 80-lukua, kun taas monet isoilta screeneillä pyörivät videot näyttävät välillä aika paljonkin Dieselin mainoksilta 90-luvulta. Mikä on tietenkin ihan ookoo, mutta on ehkä turhankin tutun oloista.

Flatscreens

3. Julia Varela: X/5.000
Ylipäätänsä täytyy sanoa että meitä täällä Kasper Diem -blogissa puhutteli ennemmin näyttelyn fyysiset esineet ja kokemukset. Tämä teos oli esimerkiksi varoittava esimerkki siitä mitä tapahtuu jos modernin telkkarin jättää liian pitkäksi aikaa auton ikkunaan auringon porottaessa. Tai niin ainakin tulkitsimme sen.

MiltaKuulostaa

Tämän teoksen yhteydessä oli myös pieni tehtävä. Miltä teokset kuulostavat?
Luultavast suurinpiirtein tältä: ”Ei taatana, älä jätä meitä auringonpaisteeseen! Sulamme.”

VirtualReality1

4. Rachel Rossin: Alembic Cache Passes (Time-snark)
Fyysisyydestä puheenollen: tämä virtuaalitodellisuuslaseihin perustuva teos oli ehdottomasti koko Ars17:n parhaimmistoa. Abstrakteja maisemia koettuna lasien kautta. Vaikkakin teoksen ja laseissa näkyvän todellisuuden välissä oli hitusen glappia; sakkilauta kun loppui fantasy-maailmassa vähän eri paikkaan kuin todellisuudessa.

Kiasmastol

5. Nimetön
Tämä ihmisen ja teknologian suhdetta ruotiva nimetön teos taas puhutteli vähäeleisyydellään. Kuinka monta kertaa sitä ei olisi tarvinnut tämäntyyppistä tukea ollessaan heikoilla? Taitelijan materiaalinvalinnat kielivät myös hienovireisestä, melkein ironisesta päännyökkäyksestä siihen miten aikamme on haltioitunut pelkästään ulkoisesta muodosta, ja käyttää yhä enemmän voimavaroja siihen että yrittää kuumeisesti etsiä yhä uutta ilmaisumuotoa tutuille esineille, vaikka markkinoilla olisi ennestän jo tuhansia toimivia malleja samasta esineestä.

Ookoo, no itseasiassa tämä ei ollut teos, vaan näyttelyvalvojan tuoli. Mutta meille jäi ”analyysi päälle”, joten oli pakko.

Ars1

6. Tunnelataamo
Ars 17:n  näyttelyarkkitehtuuri noudattaa graafisen suunnittelun kansainvälistä nykylinjausta, joka sanelee että kaikkien grafiikoiden pitää nyt muodostua kulmikkaista elementeistä. Niinkuin tämä sohva, joka on tietenkin sinänsä hieno. Seinällä näkyvä Tunnelataamo-teos taas oli mielenkiintoinen, koska se pystyy maagisesti kartoittamaan mitkä tunteet kävijällä on näyttelyn jälkeen videokuvaamalla kävijän naamaa. Tässä oma tunnepurkauksemme.

Varsinainen emotionaalinen vuoristorata.

Konstnar

7. Charles Richardson: Headbone
Koska me täällä Kasper Diem -blogissa olimme tietenkin ekslusiivisella erikoiskierroksella, satuimme paikalle samaan aikaan kun useampi taiteilija, jotka suorastaan kilpailivat huomiostamme.

Richard: ”Olkaa niin kilttejä ja tulkaa katsomaan juuri minun teostani. Please.*
Kasper Diem -blogi: ”Ehkä myöhemmin, Charles. Jos jaksamme.”

*Huomio! Charles Rihardson ei ikinä sanonut tätä.

IngaFotterHander

8. Tämä teos on sinänsä ihan sensuelli, mutta merkillepantavaa on myös että museo on tullut siihen tulokseen että on parasta kieltää sekä kädet että kengät teoksesta. Jonka jälkeen tulee tietenkin heti mieli koskea teosta ihan kevyesti kyynärpäällä (mitä emme tietenkään tehneet, koska emme ole juntteja).

AnnaUddenberg

9. Anna Uddenberg: Savages
Anna Uddenbergin teossarja taas kommentoi vauhdikkaasti nykypäivän menoa mallinukkien avulla. Ja kun Ruotsin valtio on lisäksi ilmoittunut lahjoittavansa yhden Uddenbergin teoksen Suomelle satavuotislahjaksi, nyt voi ruveta arvailemaan mikä se voisi olla. Ehkä herra keskellä?

Ei kun hetkinen, se olikin bloggaajakollega.

Widescreen

10. Jon Rafman: Open Heart Warrior
Koska näyttely on iso on toki välillä myös hyvä levähtää. Näihin telkkareihin emme löytäneet kaukosäätöä että saisi vaihdettua kanavaa ja katsottua uutiset. Mutta kyllähän näissäkin maisemissa silmä lepää.

Loppuarvostelu: Teknologia on kivaa, mutta tuntuu että sitä on muutenkin ympärillä paljon. Ja siksi meihin täällä Kasper Diem -blogissa teki isoimman vaikutuksen oikeat, fyyiset teokset. Niinkuin Nina Canellin kaapelinpätkät. Ja muutenkin kaikki teokset joita sai koskea ja kokea.

Ars17:n voimakas internethenkisyys tarkoittaa myös että osan näyttelystä voi kokea kotikoneelta, osoitteessa arsplus.kiasma.fi. Mutta ne me säästämme vielä tässä vaiheessa suosiolla sateista päivää varten, ja sulattelemme itse fyysistä näyttelyä.

Pakko kuitenkin vielä tässä vaiheessa pohtia sitä kysymystä joka aina nousee pinnalle nykytaiteen yhteydessä; nimittäin se josko nykytaidetta on pakko ”ymmärtää”.

Näyttelyn katalogi kun ei auta asiaa. Siitä voi nimittäin lukea paljon lauseita niinkuin “remediaation käsite osoittaa, ettei mediaa voi ymmärtää erillään kaikesta muusta ja että mediaatiossa on kyse dynamiikasta, joka kattaa laajemman alan kuin vain yksittäiset mediaobjektit.” Ja sehän on lauseena suhteellisen abstrakti.

Mutta me täällä Kasper Diem -blogissa annamme nyt kaikille luvan kokea näyttely omalla tavallaan. Koska tärkeää ei ole ”ymmärtää” kaikkea, tärkeää on nauttia käynnistä. Vaikka se tarkoittaisi blogipostauksen kirjoittamista jossa vitsaillaan teoksista ja keksitään repliikkejä taiteilijoiden suuhun.

Pääosa että viihtyy. Ja me viihdyimme.

Ars 17-näyttely avoinna 31.3–14.1.2018, paitsi viides kerros joka sulkeutuu 17.9.2017 ja neljäs kerros joka menee kiinni 10.9.2017.  Kiasma on avoinna ti 10–17, ke–pe 10–20.30, la 10–18 ja su 10–17.

Tagged , , , , , , ,